Il percorso si svolge in due anni, consentendo allo studente di crescere artisticamente sia dal punto di vista creativo, tanto quanto da quello interpretativo.

Nell’arco dei due anni di studio, 3C/A offre ai giovani artisti gli strumenti per poter divenire professionisti del settore, in un percorso in grado di favorire lo sviluppo artistico espressivo e creativo, intellettuale e personale. L’allenamento fisico intenso e rigoroso, è affiancato dallo studio contestuale di materie teoriche e culturali che permettono al giovane artista di comprendere gli aspetti stilistici, storici e professionali del settore.  3C/A offre un solido bagaglio artistico, tecnico e culturale attraverso un percorso dove l’artista è spinto a mettersi in gioco e a riscoprirsi, prima come persona poi, di conseguenza, come artista e creativo. Per poter comunicare occorre essere consapevoli dei propri mezzi espressivi

Il programma didattico – pedagogico é organizzato su base biennale e ogni anno è a sua volta suddiviso in tre moduli:

1° ANNO

Gli studenti del primo anno vengono, invitati a ri/scoprirsi e ri/conoscersi attraverso un percorso emozionale e introspettivo, che permette loro di ottenere una consapevolezza artistica indispensabile per utilizzare al meglio i propri strumenti interpretativi e creativi a partire dal corpo, la voce e le emozioni. Il primo modulo è fondamentale per consolidare al meglio le basi tecniche:  ri/scoprire i propri strumenti a diposizione come la voce e la parola, la conoscenza di se e del proprio e corpo, l’esperienza altrui e il background storico artistico della nostra società. Nel secondo modulo viene approfondito maggiormente l’apprendimento della tecnica e la parte creativa può iniziare a svilupparsi sulle basi create nel primo modulo. Nel terzo modulo, con la creazione di una performance, verrà data la possibilità ai giovani artisti di sviluppare in via sperimentale una propria creazione atta ad amalgamare il percorso creativo a quello espressivo. Si tratterà di una prima prova utile alla comprensione del percorso fin qui svolto e dove sperimentare con il supporto dei docenti, l’approccio ad una prima creazione.

I tre moduli prevedono:
  • 1° modulo – offre lezioni di Laboratorio Creativo, Teatro – Danza, Recitazione, interazione con i media, Acting in English, concepimento e scrittura della performance teatrale, Atelier registico,   Atelier coreografico del movimento, Nozioni di scenografia.
  • 2° modulo – affronta lezioni di Laboratorio Creativo, Teatro – Danza, Recitazione, interazione con i media, realizzazione oggetti di scena, Elementi di Light Design, organizzazione e amministrazione dello spettacolo dal vivo.
  • 3° modulo – gestito dagli artisti stessi sotto la supervisione dei docenti
3C/A mette inoltre a disposizione degli studenti un team di professionisti comprendente:
  •  uno sportello d’ascolto (in forma anonima), presieduto da uno psicologo, a disposizione per affrontare al meglio il percorso introspettivo e le dinamiche di gruppo oltre a fornire assistenza personale in questa importante fase di crescita personale;
  • Massaggiatore sportivo e osteopata per prevenire, intervenire ed eventualmente curare problematiche date dall’attività fisica;
  • un nutrizionista, per una corretta alimentazione rapportata al tipo di attività;
  • un foniatra, per la salute dell’apparato vocale.

Corso a numero chiuso con obbligo di frequenza.

  • 1° modulo –  offre lezioni di dizione, recitazione, emotional training, yoga, tecnica vocale cantata e recitata, storia del teatro, storia dell’arte contemporanea, storia della performance art, combattimento scenico (scherma scenica, combattimento, capoeira ecc), teatro-danza, English Speach.
  • 2° modulo –  offre lezioni di Laboratorio Creativo, combattimento scenico (scherma scenica, combattimento, capoeira ecc), Teatro – Danza, Recitazione, interazione con i media, English Speach, concepimento e scrittura della performance teatrale, Atelier registico.
  • 3° modulo – Gestito dagli artisti stessi sotto la supervisione dei docenti guida, sarà un vero e proprio laboratorio creativo per lo sviluppo e la messa in scena delle personali performance teatrali, considerate esame finale per accedere al secondo anno.
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2° ANNO

Nel 2 ° anno, il programma di Diploma prosegue nel fornire preparazione culturale, tecnica, fisica e artistica concentrandosi sullo sviluppo della personalità artistica e creativa di ogni singolo studente.

I tre moduli prevedono:
  • 1° modulo – offre lezioni di Laboratorio Creativo, Teatro – Danza, Recitazione, interazione con i media, Acting in English, concepimento e scrittura della performance teatrale, Atelier registico,   Atelier coreografico del movimento, Nozioni di scenografia.
  • 2° modulo – affronta lezioni di Laboratorio Creativo, Teatro – Danza, Recitazione, interazione con i media, realizzazione oggetti di scena, Elementi di Light Design, organizzazione e amministrazione dello spettacolo dal vivo.
  • 3° modulo – gestito dagli artisti stessi sotto la supervisione dei docenti
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3C/A mette inoltre a disposizione degli studenti un team di professionisti comprendente:
  •  uno sportello d’ascolto (in forma anonima), presieduto da uno psicologo, a disposizione per affrontare al meglio il percorso introspettivo e le dinamiche di gruppo oltre a fornire assistenza personale in questa importante fase di crescita personale;
  • Massaggiatore sportivo e osteopata per prevenire, intervenire ed eventualmente curare problematiche date dall’attività fisica;
  • un nutrizionista, per una corretta alimentazione rapportata al tipo di attività;
  • un foniatra, per la salute dell’apparato vocale.

Corso a numero chiuso con obbligo di frequenza.